Star du feu, Steven Spazuk, artiste franco-canadien, a développé une technique unique permettant d’utiliser la flamme d’une bougie ou la flamme d’une torche comme un crayon pour créer des tableaux. En utilisant divers outils, il sculpte les panaches de suie en laissant les formes se dessiner sur la toile.
Étiquette : création
Coup de cœur : Créations de lustres avec des bicyclettes
CONNECT est une série de lustres inspirés par la culture punk, le DIY et le vélo, avec une esthétique enracinée dans l’ère victorienne. La créatrice : Caroline LA Alzaga Fontoura.
Détournements : la chaise revue et corrigée
Coup de coeur sur l’exposition « Is this it » à Stockholm
Pendant la dernière édition de la Stockholm Furniture Fair, qui a eu lieu du 5 au 9 février 2013, le Beckmans College of Design a présenté le projet baptisé « is this it » qui est une réflexion de treize étudiants autour d’une création.
Le fil conducteur : l’expression visuelle de l’objet doit devenir l’illusion de leur contenu.
Ce sujet, peu évident à mettre en place, a fait place à des créations originales et ludiques.
Je vous laisse découvrir les créations de quelques uns de ces étudiants talentueux :
« A desk » (bureau) par Fredrik Andersson
Fredrik Andersson a utilisé des matériaux mis au rebut pour créer quelque chose de beau et de fonctionnel. Pour construire ce bureau, il a utilisé des planches à roulettes qui ont atteint la fin de leur cycle de vie. En traitant le bois et en l’ajustant, il a donné une nouvelle vie à un matériau ancien.
« A cupboard » (armoire) par Kristina Behrens
La créatrice se base sur le fait que les souvenirs sont notre propre fabrication, que notre esprit est leur maison. Elle insiste sur l’idée que les souvenirs sont différents à chaque fois et que notre vision de l’objet sera par conséquent différente.
« A sideboard / cupboard » (armoire / buffet) par Hanna Dalrot
La créatrice s’inspire des formes de la forêt. Elle rend hommage aux racines qui sont les fondations de la nature et de la vie.
[stu:l] « A stool » (tabouret) par Andreas Frienhol
L’idée part de la réalité que le bruit peut affecter la forme des objets. Ce tabouret a été créé pour passer du fantasme à la réalité en utilisant l’animation par ordinateur et le prototypage rapide.
« Lenticular Cabinet », (armoire) par Amanda Karsberg
Inspirée par des spectacles de danse et les transformations du corps humain, la créatrice a souhaité créer une pièce de mobilier qui affecte l’humeur du spectateur de différentes manières. Elle est partie d’un matériau qui lui rappelle des jouets bon marché, et a vu la possibilité de créer une surface de déplacement dans un meuble, inspirée par le processus alchimique de transformation d’une matière de base en quelque chose de raffiné.
« The Raisparadise Style* » par Lotta Lampa (une chaise longue et une lampe)
Résumé grotesque des mondes imaginaires, des proportions bizarres et le sens du toucher sont quelques-unes des inspirations qui ont engendré ce fatras de bric et de broc, comme les lampes fluorescentes et la peinture éponge. L’artiste a ensuite ajouté un peu d’imagination et du mystique d’une manière artistique pour mettre en évidence ces objets métalliques visuellement forts, le style Raisparadise.
« Nate » par Lisa Berkert Wallard (armoire)
« Comme l’idée de la réincarnation, le processus créatif est un voyage où les idées prennent différentes formes. C’est l’histoire de la façon dont nos créations prennent vie et comment ils affectent et sont influencés par leur environnement ».
Quelques vidéos :
(Sources : http://www.beckmans.se/isthisit/#exhibition, http://www.weheart.co.uk)
Bon week-end à tous !
Floriane Lemarié
Street Art : exposition permanente au cœur de la rue
Le Street Art ou l’art urbain est un mouvement artistique contemporain. Il s’agit d’un art réalisé au sein même de la rue ou encore dans des endroits publics. Parmi les œuvres que l’on peut trouver, les techniques utilisées sont la peinture, le graffiti, le pochoir, la mosaïque, l’affichage, les stickers, …, et bien d’autres techniques.
En général, le Street Art est un art éphémère, mais il est vu par un très grand public.
Le Street Art prend en compte l’environnement urbain dans la création contemporaine, où les artistes exposent tous dans la même galerie : la rue. Ils expriment avant tout une ambition : que leurs œuvres soient vues du public.
Voici quelques réalisations de Street Art :
(Source : http://www.streetartutopia.com)
Floriane Lemarié
Coup de cœur : une chaise en mouvement inspirée de Marylin Monroe par Alexander White
La chaise Monroe a été inspirée de la célèbre jupe soulevée de Marilyn dans la scène « The Seven Year » en 1955.
Par sa représentation du mouvement, le designer Alexander White l’a créée en MDF, dont les morceaux ont été placés sur un axe avec de légers décalages.
Ainsi, de par cette juxtaposition de pièces répétées, la chaise Monroe est originale, aérienne et confortable.
Belle œuvre du design contemporain !
(Crédit photos : http://www.adesignaward.com/design-interview.php?ID=25152 et http://awhiteworkshop.tumblr.com/)
Floriane Lemarié
Idée déco : une cuisine en bois chic et moderne
Le sol est recouvert d’une résine gris foncé. Les murs ont été peints en gris également et le plafond a été peint en gris anthracite plus foncé pour créer un contraste et une ambiance plus feutrée.
Les meubles de cuisine sont en bois massif avec un plan de travail gris. Un îlot central a été créé avec la table de cuisson.
Des spots encastrés éclairent les chemins de passage et des suspensions ont été installées au-dessus de la table de cuisson, ainsi qu’au-dessus du bar.
Enfin, pour apporter un peu de douceur à la pièce, un élément haut de la cuisine a été choisi en blanc, au-dessus de l’évier, pour éclairer la cuisine. Pour l’aspect décoratif, une grande planche en bois de la même essence que les meubles a été fixée sur le mur.
Floriane Lemarié
Design humaniste : un puzzle pour les non-voyants par Jacqueline Tollington
Ce puzzle tactile a été conçu par Jacqueline Tollington, designer canadienne multidisciplinaire, comme une aide à la cartographie pour les malvoyants. La surface du puzzle est une retranscription d’un relief topographique de ville, de région ou encore de pays.
Ces puzzles peuvent être faits à la demande, quel que soit le relief souhaité, selon un procédé de découpe au laser.
Quand le puzzle est terminé, les joueurs ayant une déficience visuelle ont la possibilité de mieux se représenter la situation géographique de leur choix.
Ce concept est encore à l’état de projet et n’est pas encore commercialisé.
Très belle idée tournée vers un design humaniste.
(Crédit photos : Jacqueline Tollington http://www.coroflot.com/jtollington)
Floriane Lemarié
Un vide poche en béton et cuivre froissé!
Dernières nouvelles de la créatrice: création et réalisation d’un vide poche en béton.
Présentation :
Ce vide poche SQUARE CRUMPLED fait partie de la collection COPPER. Il est réalisé en béton brut, peint à la main et d’une feuille de cuivre.
Retrouvez toutes les collections sur https://www.flemarie.fr/blog/galerie-design/ contact : http://flemarie.fr/contact.php)
Floriane Lemarié