Coup de cœur pour ce projet d’étagère illusion réalisé par le designer ukrainien Dmitry Kozinenko ! Toute en légèreté et en finesse, elle est à la fois pratique et esthétique.
Étiquette : illusion
Coup de coeur sur l’exposition « Is this it » à Stockholm
Pendant la dernière édition de la Stockholm Furniture Fair, qui a eu lieu du 5 au 9 février 2013, le Beckmans College of Design a présenté le projet baptisé « is this it » qui est une réflexion de treize étudiants autour d’une création.
Le fil conducteur : l’expression visuelle de l’objet doit devenir l’illusion de leur contenu.
Ce sujet, peu évident à mettre en place, a fait place à des créations originales et ludiques.
Je vous laisse découvrir les créations de quelques uns de ces étudiants talentueux :
« A desk » (bureau) par Fredrik Andersson
Fredrik Andersson a utilisé des matériaux mis au rebut pour créer quelque chose de beau et de fonctionnel. Pour construire ce bureau, il a utilisé des planches à roulettes qui ont atteint la fin de leur cycle de vie. En traitant le bois et en l’ajustant, il a donné une nouvelle vie à un matériau ancien.
« A cupboard » (armoire) par Kristina Behrens
La créatrice se base sur le fait que les souvenirs sont notre propre fabrication, que notre esprit est leur maison. Elle insiste sur l’idée que les souvenirs sont différents à chaque fois et que notre vision de l’objet sera par conséquent différente.
« A sideboard / cupboard » (armoire / buffet) par Hanna Dalrot
La créatrice s’inspire des formes de la forêt. Elle rend hommage aux racines qui sont les fondations de la nature et de la vie.
[stu:l] « A stool » (tabouret) par Andreas Frienhol
L’idée part de la réalité que le bruit peut affecter la forme des objets. Ce tabouret a été créé pour passer du fantasme à la réalité en utilisant l’animation par ordinateur et le prototypage rapide.
« Lenticular Cabinet », (armoire) par Amanda Karsberg
Inspirée par des spectacles de danse et les transformations du corps humain, la créatrice a souhaité créer une pièce de mobilier qui affecte l’humeur du spectateur de différentes manières. Elle est partie d’un matériau qui lui rappelle des jouets bon marché, et a vu la possibilité de créer une surface de déplacement dans un meuble, inspirée par le processus alchimique de transformation d’une matière de base en quelque chose de raffiné.
« The Raisparadise Style* » par Lotta Lampa (une chaise longue et une lampe)
Résumé grotesque des mondes imaginaires, des proportions bizarres et le sens du toucher sont quelques-unes des inspirations qui ont engendré ce fatras de bric et de broc, comme les lampes fluorescentes et la peinture éponge. L’artiste a ensuite ajouté un peu d’imagination et du mystique d’une manière artistique pour mettre en évidence ces objets métalliques visuellement forts, le style Raisparadise.
« Nate » par Lisa Berkert Wallard (armoire)
« Comme l’idée de la réincarnation, le processus créatif est un voyage où les idées prennent différentes formes. C’est l’histoire de la façon dont nos créations prennent vie et comment ils affectent et sont influencés par leur environnement ».
Quelques vidéos :
(Sources : http://www.beckmans.se/isthisit/#exhibition, http://www.weheart.co.uk)
Bon week-end à tous !
Floriane Lemarié
L’illusion au cœur des sculptures anamorphiques de Jonty Hurwitz
Si la sculpture est souvent figurative, taillée dans la pierre ou encore modelée dans des blocs d’argile, l’artiste Jonty Hurwitz nous offre une nouvelle approche de la sculpture. Avec de savants calculs informatiques, il matérialise ses idées en utilisant le plexiglas, la résine, l’acier ou le cuivre.
Né à Johannesburg en 1969, Jonty Hurwitz est installé à Londres où il réalise des sculptures anamorphiques s’appuyant sur des mains, des visages ou encore des grenouilles. Ses sujets sont ensuite déformés numériquement et placés face à des surfaces réfléchissantes, révélant la forme d’origine du sujet. Les œuvres de l’artiste sont un véritable exemple de l’anamorphose dans l’art.
(En savoir plus sur l’anamorphose : consultez l’article wikipedia : http://fr.wikipedia.org/wiki/Anamorphose).
Voici ses réalisations :
Rejuvenation
2008 | Copper and Chrome | 60 x 60 x 45 cm
2013 | Prints by Niina Keks and Otto Pierrotto
Yogi Banker
2010 | Copper and Chrome | 75 x 52 x 36 cm
2013 | Prints by Niina Keks and Otto Pierrotto
Kiss of Chytrid
2009-2010 | Acrylic, Resin, Powder and Steel | 64 x 64 x 36 cm
Jerusalem
2012 | Chrome and Tin | 500 x 500 x 500 mm
The Hurwitz Singularity
2008 – 2012 | Perspex, resin and powder | 150 x 45 x 35 cm
Je vous laisse découvrir les vidéos de l’artiste :
The Kiss of Chytrid
The Hurwitz Singularity – by Jonty Hurwitz
(Source : http://www.jontyhurwitz.com)
Floriane Lemarié
Architecture numérique : quand l’architecture et la photographie se marient
L’architecture revue et corrigée par le photographe Victor Enrich. L’artiste autodidacte a choisi des éléments architecturaux pour appliquer des techniques numériques de retouches en utilisant notamment le rendu 3D.
Ainsi, le photographe atteint le photoréalisme, par l’observation des détails, la compréhension des volumes, des lumières et des sons, l’inspiration et la patience. Il transforme le paysage urbain et change la réalité de ce que nous percevons habituellement.
Entre réalité et illusion !
Voici une présentation d’une partie de son travail :
(Source : http://www.victorenrich.com)
Floriane Lemarié
Décor royal : une entrée Louis XIV
Entrée Louis XIV
Décor royal pour cette entrée entièrement revue dans un style Louis XIV.
Le sol est recouvert d’un parquet sur lequel a été placé un tapis d’époque. Deux colonnes décoratives ont été ajoutées de façon symétrique afin de créer une zone de passage.
Deux grands rideaux verts en velours ont été installées derrière les colonnes afin de réchauffer les lieux. Un peu plus loin, deux fauteuils d’époque ont été placés de chaque côté de l’entrée de la pièce du fond.
Les côtés des murs formant l’entrée de la pièce du fond ont été peints en trompe l’œil pour créer l’illusion de deux portes. Le mur de la pièce du fond a également été peint en trompe l’œil pour créer l’illusion d’un meuble typique de la cour de Louis XIV.
Enfin, un lustre de style Louis XIV a été installé au centre de l’entrée complétant la perspective.
Floriane Lemarié